美术教学更多地讲究对学生绘画中技法技能的教学，学生需要达到较高的美术造诣，一方面是教师的教育有道，另一方面也需要学生有着较高的领悟能力。虽然高考的美术教育只需要练习好基本功，不需要掌握太多太高难度的技法技巧，但是教师在引导、规范学生还需要多做努力。很多教师把握不好这个度，即在教师规范教育学生与学生自主学习独立领悟和练习之间的度，往往在具体的课堂教学中容易失衡。其实教师应该注意用心感悟学生在每一堂美术课中的表现，根据学生的反馈及时调整。
此外，新课程标准对高中美术教育的目标列出了几条，主要是侧重学生良好的美术习惯的培养，以及让学生在一系列的美术课程中能受到艺术美的熏陶，使学生在创作艺术作品的过程中不断完善自己的个性，使性格得以更加健全的发展。这就需要教师针对美术教材能进行合理加工。根据人教版高中美术的教材的研究我们发现，美术教材中多是名家作品的展示，还有学生自己动手制作美术作品的材料、提示以及要求。这就给了教师极大地发挥空间，美术相对于语文、数学来说很难照本宣科地讲课，因为文字的东西很少。教师讲的好坏直接决定了一节课的质量。教师还需要根据教学目标留给学生独立绘画的时间，让学生自由创作并进行展示。因此，教材在美术课堂中仅是作为优秀绘画作品展示的工具，作为学生接触优秀绘画作品、辅助课堂教学的工具。教师面对教材要具备灵活的态度，能够有足够的能力对教材进行弹性加工。
任何作品都要符合真善美的标准。如果作品不真，就无法融入作者的真情实感，没有真情的作品自然无法引起读者的共鸣，自然打动不了人心；不善的作品，本身就是和世界的正义相违背的，是消极的，这样的作品注定成为不了主流，也不为人民大众多欣赏。当然，主流的艺术作品也并一定就是最优秀的，真正有价值的艺术作品还需要经过时间沉淀。最后，作品还应该具有最基本的一点吸引力，即美。不美的作品，怎么能够吸引读者的眼光，又怎么能够源远流长，获得掌声和鲜花。因此，学生在创作美术作品的时候，既要表达自己的真情实感，又要根据自己所学的美术基础知识与技法，符合主流审美的标准，使作品做到真善美同在。在创作真善美的作品的同时，也是对学生精神与心灵的一次洗礼，促进学生人格的升华。因为真正优秀的作品，都是创作者在自己的生活中的点滴感悟，是灵魂与灵魂的碰撞，当作者重新回味自己的独特经历与深沉感悟的时候，在这一个回味的过程中，既是一次严谨的思考，也是美的过滤，过滤掉心灵中的不纯净，留下了美好，展示在画作中与世人分享。教师切不可对高考存在偏见，认为小孩子没有足够的阅历和知识累计，并不懂得欣赏美好。在孩子的纯净的眼中，能看到世界独特的美好，这是成人世界并不具备的。教师要善于教学相长，能从孩子的作品中发现独特的审美视角，以实现自我提升，拉近与孩子的距离。
总之，高中美术的教育需要教师善于对课堂进行加工，更需要依靠孩子的眼睛，帮助他们看见更多美好。真正优质的美术课堂，是对学生心灵的一次洗礼，有利于孩子们人格的完整，身心更加健康地成长。